和尚這逼看上去比我還呆的人,手下的領工管他要壓支,錢給了肯定就走了,不過沒明說。弄得唧唧歪歪,讓和尚給送進醫院,這下幾千塊錢是了不掉事兒了。真是病了,給他不就完了。
還有個老王八蛋干了個桑拿,我滴個婆婆。我說你就雞巴禍害大閨女吧,他說操他媽的,都是大閨女逼我開的,你當我樂意干啊。他一說我腦子里就啪啪啪閃過數個身影,操。
英雄輩出,主要是我這輩出的厲害,又一個堂弟干進去了,操了。甜瓜掛了,小從去年才出來,這大波又進去了。老大講,你們這輩真熱鬧,你現在干什么還誰都不知道。我他媽也不知道。小紅居然跑青島去了,強人。
有人生孩子,有人退休,有人離婚,有人結婚,有人開買賣,有人進去了,有人出車禍,有人打得別人滿地爬。相比之下我覺得我還算不錯,至少我他媽還算正常人啊。
從二逼媳婦鬧離婚,二逼找小葉去幫說說,小葉和二逼媳婦嘮半天,告訴二逼媳婦,你拿把刀拱了他算了,趕緊離。操,二逼差點沒翻臉。堅決不能回去,死也死外邊,太極把亂了,不能讓他們把我折磨死。
小財到底當官了,一肚子鬼兒,這回有地方耍了。
還有人要出書,真他媽干啥的都有……
我要是能活到2020年,再回頭看看這個春天,多他媽美好啊。

一部電影如果想取巧,那麼就要多做電影之外的功夫,比如,豐富故事
背景,盡可能的人物的身份復雜,從而讓人物之間的關系看上去就有故
事,取得先天優勢。《檸檬樹》在這方面是大師級的。
戰爭片:巴以沖突;
愛情片:女主角和律師的戀情;
女性片:部長夫人和女主角的關聯;
抗爭片:弱勢群體的代表女主角與國防部長的訴訟;
宗教片:女主角受到宗教歧視和壓迫;
家庭片:女主角孩子們的冷漠;
倫理片:女主角的年齡可以當律師的媽;
地緣片:以色列人拍的;
訴訟片:本來就是打官司……
韓國片:演員都漂亮英俊優雅瀟灑……
這些不是硬找出來的組合,在電影中這些真的都有所著墨表達。也許是我
有問題。其實我是當一部觀光宣傳片來看的,看看以色列人會如何拍這
樣的片子,尺度會到哪里,看看巴以風情,看看他們平日里到底穿什么,
吃什么,說什么……
巴勒斯坦平民居然有暢通的渠道可以和以色列國防部長打官司,太神奇了,
看來巴以真是深不可測的組合啊。電影的結尾寓意深刻,但是就像整部電影
電影一樣,老生常談了無新意。這電影,只有那個吻。
《無主孤軍》(Hîrtia va fi albastrã)算是一部中規中矩的類型片,拍的老到,力度適合,看著很舒服。結局也很符合我略顯變態的心理,夠狠,一點余地不留。很好看的電影。
真正的孤軍是《異域》和《異域之末路英雄》。如果從電影的角度而言,制作略顯粗糙的兩部片子,但是這部電影的內容對海峽兩岸的人來說,都夠分量。據說金三角被遺棄的中國人曾有11萬之眾,這個數目真的是龐大。
第一部的演職員陣容比較怪異,臺灣的有柯俊雄郎雄庹宗華,香港的有劉德華,沒想到居然還有斯琴高娃(雖然看的時候我心不在焉沒注意到)!監制有向華勝一個……第二部的編劇加入了吳念真,香港的演員大換班,有梁朝偉、關之琳、吳孟達、呂良偉,其中吳孟達的戲份很多,而且他居然和關之琳有吻戲,臺灣的加入了林志穎。
羅大佑的《亞細亞的孤兒》是為這電影創作的,解開了我多年的一個謎,第一部是由王杰唱的,很狗血;第二部結尾是羅大佑唱的,第二部開頭是羅大佑唱的《大地的孩子》。
兩部的導演是朱延平,縱然片子有很多不盡如人意的地方,但是朱延平居然導出這樣的片子,馬上讓他的身影在我的腦海中模糊了,有點怪異。
這兩部電影雖然有國共戰事出現,但并不是那種宣傳片,國共戰事只是一個表現的比較公允的背景,主題是對臺灣當局自身的反思。他們在90年就有這樣的尺度了,而我們現在乃至可預見的未來也不會擁有這樣的尺度。這兩部電影的批評都相當尖銳到骨,而且并不盲目激憤,朱導演真的有點讓人看不透了。據說這兩部電影在臺灣造成轟動,那些軍人也得以關注從而可以回到臺灣,但是之後他們過得并不好。
如果把這三部和《集結號》對應起來評價的話,后者的投機和胡扯倒是顯示了大陸導演意淫的水準。

《大河戀》(A River Runs Through It)是遠在一九九二年上映的電影。
講述一個在蒙大拿長大的兄弟倆在一起度過的日常生活,就這麼簡樸的故
事,沒有什么突發的事情,甚至連弟弟保羅的死都沒有正面描述。
描述兄弟姐妹幾個在一起的成長歷程小說和電影有很多,其中不乏傳世之
作,更有很多的作品中都會有這樣的一個組成部分:他們在一起長大,卻
有著不同的命運。這是一個簡單卻又充滿著宿命色彩的主題,當這個主題
和某一個具有鮮明特色的地區結合,再襯以相當的時代背景,就是一部以
史詩為目標的作品。
這樣的東西往往是長篇的大卷副的,是電影比較難以充分展現的,小說就
要容易很多。我比較喜歡的,比如《靜靜的頓河》《苦難的歷程》《荊棘
鳥》,國內的《白鹿原》等等。
《大河戀》是一部出色的電影,它完成了對人生的敘述和對歷史的思考,
堪稱完美。故事很聰明,淡化了時代背景,沒有刻意著墨,而是在細節處
不經意的點出來,很顯然作者認為更重要的還是人。講述年齡相近的兄弟
二人走上不同的道路是很容易的,《大河戀》出色之處在于提供了一個更
為思辨的角度:諾曼和保羅可以被看作是我們人生的兩個方面。
諾曼循規蹈矩,他接受這個社會的主流意識并順利地成為這個社會的主流,
但是他并不是刻板郁悶的那種,他有思考的能力,并保留自己的個性,所
以他生活的快樂,并以此快樂回報他人。他是這個社會的中堅力量,傳承
文化,引導年輕人,他們在成年之后將成為社會的主導。當然,這種人當
中也有很多人是失敗者,他們的生活也會在中年遭遇危機,但是總的來說,
父母們大多希望自己的孩子成為諾曼那樣的人。
保羅則是另一種人生,任性,倔犟,有主見,不妥協,尋求刺激,內心渴
望引起別人的矚目,針尖麥芒,而且會下功夫在一些事情上做到最好。他
放縱自己,自信,擅長和別人過不去,很早就拋棄了社會,但是社會卻欣
賞他,如果聽任這種人發展下去,如果能人到中年,他就是白瑞德那樣的
人。但是不幸的是,保羅在人生最燦爛的時候,被人用槍托打死了。
如果把這兩個人抽象的看作是不同的性格的話,那麼我們可能都曾擁有這
樣的性格選擇,大部分人都會選擇諾曼的那條路,在年輕的時候還會羨慕
保羅的路,及至中年以后就會對保羅那樣的人表示不屑。保羅式的路是艱
難的,需要更多的堅持和運氣,如果在這條路上發跡了,那就一定是傳奇,
但是這條路上絕對是白骨累累。
電影在對待這個問題的時候,給予了這兩種性格的人生的充分展現,脈絡
清晰生動豐滿,沒有厚此薄彼。在結局方面,則具有普遍意義的一般性,
諾曼從此過上了好生活,保羅則在同時橫尸小巷。這也是影片的高明之處,
它沒有事無巨細的去講述這兩個人的相同生命階段的不同境況,而是在他
們剛踏上人生路的時候就決定了結局,相當干脆利落。
保羅的早逝也有著其他的意味。比如,這有點宿命的意思。更深一層的,
在保羅人生最燦爛的時候,他死去,這就好像是我們的青春,在最美好的
時候結束了一樣;或者,我們的人生其實有著另一種選擇,但是在還沒有
開始選擇的時候,另外一種選擇就被扼殺了。
對于整部電影來說,這樣的結局是漂亮的。雖然是一部史詩類型的電影,但
是由于繞開了時代背景,保羅的早逝又可以繞開歲月的推移帶來的拖沓,
所以有了足夠的篇幅來細致的刻畫他們的青春,探討他們的命運的起點。
這是需要相當的手腕和勇氣的,而且真的具有史詩意味。
諾曼女友的哥哥,尼諾,是一個重要的人物。他的存在,賦予了電影以歷
史的厚度。尼諾是保羅和諾曼之外的另一種人生之路,因為他沒有保羅和
諾曼的父親從下就給他們建立起來的堅持,執著。尼諾不夠堅硬,所以他
被沖垮了。他和諾曼一樣都去過外面的世界闖蕩,同時他也和保羅一樣的
放蕩不羈,但是他是一個被社會和生活拋棄的人。這個人物非常重要,可
惜演的一般,應該更出彩才對。
蠅釣,是一種需要高超技巧的釣魚方式。在水流急的河流中,還需要有鱒
魚那樣兇猛的魚才行。這種點與方式被譽為釣魚中的高爾夫,因為需要一
定的體力,所以更適合年輕人。片中保羅和諾曼都推崇蠅釣,并且非常輕
視釣餌的釣法,這使他們的父親對他們的深刻影響。他倆的身上,可以說
有著父親深刻的烙印,毅力,高傲,自信等等,都是他父親從小培養的。
這是傳承,也是取材河流的意義所在。
最后一次爺三個去釣魚的時候,保羅在河里和大魚搏斗,諾曼和父親在岸
上觀看的那一場戲很精彩,也是很重要的一場戲,意韻深刻。
也是那一次去釣魚,諾曼在河邊邀請保羅一起去芝加哥,保羅拒絕了。這
個時候,皮特的那個表情,一轉頭,望向遠方,是我在記憶中不被磨滅的
幾個電影鏡頭之一,太完美了!可惜他這些年演技退化了,他還有時間去
嘗試拍一部更好的電影的。那個鏡頭不是任誰都可以完成的,他是唯一的
人選。
歲月是一條河,人生是一條河,我們自己就是一條河,然後,我們匯成一
條河。